ARTMISJA.pl

Katarzyna Kozyra to najbardziej znana artystka polska ostatnich dwudziestu lat. Jej nazwisko stało się symbolem sztuki krytycznej, współczesności, ale też synonimem skandalu i niezrozumienia. Piramida zwierząt wprowadziła sztukę współczesną na główne sceny debaty publicznej, kiedy za sprawą medialnych manipulacji rozgorzała ogólnopolska dyskusja (z udziałem nie tylko krytyków, ale też przedstawicieli różnych środowisk) wokół pracy dyplomowej młodej artystki z pracowni Grzegorza Kowalskiego. Publiczność bądź to bezpośrednio (jako widzowie) bądź pośrednio (za sprawa mediów) od początku została wciągnięta w sferę dzieła i zarazem życia artystki. Są to bowiem w jej przypadku obszary nierozerwalnie ze sobą połączone.

źródło Zachęta

1-31 października 2010

Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie zaprasza na inaugurację i pierwsze wydarzenia tegorocznej edycji festiwalu projektowania miasta “Warszawa w budowie”. KALENDARZ - [pdf]

Read the rest of this entry »

13 lipca - 26 września -  W PONIEDZIAŁEK 12 LIPCA O GODZ. 19.00
OTWARCIE POPRZEDZI KONFERENCJA PRASOWA
KTÓRA ODBĘDZIE SIĘ W SALI KINOWEJ ZACHĘTY O GODZ. 12.00

Wystawa Rajmunda Ziemskiego ma charakter retrospektywny. Jej tytuł Pejzaż 1953-2005 jest odwołaniem do okresu, kiedy to przez kilkadziesiąt lat, artysta nadawał prawie wszystkim swoim obrazom tytuł Pejzaż, opatrywany zazwyczaj numerem i datą roczną. Ziemski należąc bezsprzecznie do czołówki polskiego malarstwa XX w., nie zabiegał nadmiernie o sukces u szerokiej publiczności, skupiał się na malowaniu i dydaktyce – prowadził przez ponad 20 lat bardzo popularną wśród studentów pracownię malarstwa warszawskiej ASP. Read the rest of this entry »

Zachęta, Warszawa - 29 czerwca – 29 sierpnia 2010

Letni nieletni to wystawa o młodzieży. O tym szczególnym okresie w życiu człowieka, kiedy intensywnie kształtuje się osobowość, budzą się uczucia i namiętności; kiedy otaczająca rzeczywistość przestaje być jednoznaczna, a zaczyna intensywnie migotać wielością barw, zjawisk, pomysłów… Młodość to czas silnych starć – potrzeba wolności jest równie mocna co potrzeba wsparcia, a od wielkich przygód tylko krok do wielkich kłopotów. Unikając grubych kresek i linii podziału wystawa Letni nieletni prezentuje różnorodny obraz młodzieży we współczesnej sztuce polskiej. Zachęta

Zachęta, Warszawa, 26 czerwca – 22 sierpnia 2010

Wystawa Pieczęć Erosa i Thanatosa. Paryż lata 60. zaprezentuje kluczowy okres twórczości Jana Lebensteina – całą dekadę lat 60. ze szczególnym uwzględnieniem pierwszych „trzech zim paryskich”: 1959/60, 1960/61 i 1961/62. To wtedy właśnie swój wyraz w sztuce znalazła prywatna mitologia Lebensteina. Pozostawała ona dotychczas „zaszyfrowana” w figurach osiowych i „rozszyfrowana”, lecz nie ujawniana publicznie, w intymnych szkicownikach i gwaszach. Ta dwoistość sztuki twórcy zostanie pokazana po raz pierwszy. źródło: Zachęta

26 czerwca 2010, godz. 10:00 – 15:00 - Muzeum Sztuki Nowoczesnej, ul. Pańska 3

Charakterystyczna pętla między sztuką a życiem definiuje najbardziej nam współczesny nurt sztuki. Z punktu widzenia krytyki sztuki nie sposób zignorować momentu, gdy kobieta – artystka zostaje matką. Zdaniem Hillary Robinson kobieta – artystka to kategoria wewnętrznie sprzeczna. Do niedawna bycie artystką i bycie matką mogło być co najwyżej naprzemiennym odgrywaniem dwóch różnych ról. Jak to wygląda współcześnie? Czym są doświadczenia macierzyństwa? Jakie jest na nie miejsce w kulturze?

Konferencja zorganizowana przez Fundację MaMa w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie z udziałem kulturoznawczyń i kulturoznawców, krytyczek i krytyków sztuki oraz artystek między innymi Izabeli Kowalczyk, Pawła Leszkowicza, Sylwii Chutnik, Dominiki Dzido, Anny Zdrojewskiej, Katarzyny Haber i Małgorzaty Malwiny Niespodziewanej.

Otwarcie wystawy: piątek 18 czerwca 2010, godz. 20.00 | Wystawa czynna do 18.08.2010 | Kurator: Grzegorz Borkowski, Cysterna Wodna CSW, Warszawa

Na powierzchni zewnętrznej i wewnętrznej unikalnego obiektu, jakim jest Cysterna Wodna, powstanie instalacja świetlna utworzona przez delikatne linie świecącego na czerwono neonu giętego. Odtwarzają one strukturę sieci połączeń naczyń kapilarnych, których główną funkcją jest wymiana płynów, dostarczanie odżywczych substancji na przekór działaniu siły grawitacji . Struktury tego typu występują w roślinach i organizmach zwierząt i ludzi.. Naczynia kapilarne mają także zastosowanie w nowoczesnych technologiach. Read the rest of this entry »

Raster - Warszawa - wernisaż: 5 czerwca, godz. 18.00-21.00 - wystawa czynna do 2 lipca 2010 r.

Tytuł wystawy niedosłownie i nie wprost odnosi się do jej zawartości, zwraca natomiast uwagę na specyficzny, autorefleksyjny charakter prac Rogalskiego. Każdy kolejny obraz, fotografia czy obiekt są swoistymi konstrukcjami myślowymi, podejmowaną przez artystę próbą uporządkowania estetycznego i egzystencjalnego doświadczenia, tego jak postrzegamy, jak słyszymy, jak odczuwamy.

Prace Rogalskiego są zawsze “o czymś” (sam artysta w rozmowach chętnie wyjaśnia ich sens) i jest to warunek o charakterze etycznym - sztuka zawsze powinna być “o czymś”: o życiu albo o śmierci. Wczesne prace Rogalskiego często mówiły o tym wprost, językiem figuracji i nie stroniąc od czytelnej narracyjności. Nowe prace - choć na pierwszy rzut oka mniej się na nich dzieje - są bardziej złożone i wielowarstwowe.

Nowa wystawa rysunku w Laboratorium:

Otwarcie wystawy i premiera poświęconego rysunkowi magazynu FUKT nr 8/9: wtorek 8 czerwca, godz. 19.00, Galeria Laboratorium

FUKT, oznacza po norwesku „wilgoć“, czyli coś przeciwnego niż rysunek, który musi być zwykle suchy, gdyż bez tego warunku nie będzie skończony.

Bjørn Hegardt |  Jeff Olsson

Wystawa czynna do 25.07.2010
Kurator: Marianna Dobkowska

O godz. 20.00 wernisażowi będą towarzyszyły koncerty w wykonaniu
Nicka Yulmana i Adama Repuchy Read the rest of this entry »

Międzynarodowe Biennale Plakatu w Warszawie było pierwszym na świecie w tej dyscyplinie sztuki; powstało w roku 1966. Idea powołania międzynarodowej cyklicznej imprezy o charakterze konfrontacji w dziedzinie plakatu zrodziła się w środowisku polskich artystów grafików w początkach lat 60. Inspiratorem i wieloletnim organizatorem tego przedsięwzięcia był profesor Józef Mroszczak.

Warszawskie Biennale Plakatu od początku swego istnienia zdobyło uznanie w środowisku grafików i krytyków, stając się znaczącym i prestiżowym międzynarodowym wydarzeniem artystycznym. Nazwiska najwybitniejszych na świecie grafików znalazły się pośród laureatów, uczestników, jurorów i sympatyków tego konkursu. Biennale objęte jest stałym patronatem International Council of Graphic Design Association (Międzynarodowa Rada Stowarzyszeń Grafików Projektantów) Icograda, która funduje Nagrodę Specjalną Międzynarodowego Biennale Plakatu. Od roku 1994 stałą siedzibą Biennale i wystawy konkursowej jest Muzeum Plakatu w Wilanowie.